網走市立美術館

　網走にやってきた。全博協大会が明日午後からある。４時過ぎ、ホテルに着いて荷物を置くと、すぐに町に飛び出した。７年ほど前に来た町の面影はそのまま、見覚えのある商店街は、以前より寂れた感じだ。
　網走市立美術館へ行く。すぐ横に、市民会館。面白い看板が立っていた。「カラオケ生涯学習成果発表会」・・・

　そして美術館。チケットを買うと、壁の横のスイッチがONされた。すぐにぴんときた。私の地元の資料館も、来館者が来ると館長さんが走って展示室の電気をつけるので。独り占めの空間だ。がらんどうの展示室（ここまでは無料らしいが、今日は展示なし）の奥に小さな展示室があり、そこからさらに２階に上がるようになっている。
　その階上に、居串佳一（いぐしかいち）という作家の展示があった。素朴なコスモスの絵から始まり、風景画へ進み、「海に生く」（1936）こればアザラシやカモメを力強く描いた作品、「静夜」（1937）キツネが印象的な絵、そして「北方に生く」(1941）という生産・生業をイメージさせるような絵（プロレタリア美術風？）、そして「戦闘」（1943）「夜警」（1944）といった戦争画が３枚、その後、「春漁」（1947）は赤ん坊におっぱいを含ませている裸婦、「オホーツク海の海人」（1948）には、海をバックに６人の裸婦がバ〜ンと並ぶ。そして最後の作品は、「愛犬の死」（1955）だった。
　で、この作風の変遷は、以前、宮城県美で見た福田豊四郎と（私の記憶に間違いがなければ）そっくりなのだ。戦争が終わると、なぜ、ば〜んと強くたくましい女の裸が、赤ん坊をダシに描かれるのだろうか？　プロレタリア絵画風の絵を描いていた人が、違和感なく戦争画へ進み、そして裸の女から、最後はまたやさしい自然を描いた絵に戻る。大きな時代の流れに乗った（流された）のか？　絵の面白さ（ヘン度）という意味では、福田の絵のほうが断然上だが、網走市美の居串の展示は、コンパクトな中に、いかに人が流行に、あるいは時代の潮流、今風に言えば「空気」に逆らうことが難しいかを示していると思う。
　居串の代表作は、チケットにも刷られているキツネの絵（静夜）なのだろう。キツネの姿がかわいいい。


写真は、網走市立美術館。